Die Welt der klassischen Musik in einem Venedig der Barockzeit nimmt vor unseren Augen Gestalt an.

Diese bittersüße, handgezeichnete Ode an die Freundschaft zwischen einem Hund und einem Roboter ist einer der schönsten Filme des Jahres – mit viel Witz und Herz, geeignet für jedes Alter.

Die unterhaltsame Doku porträtiert Hipgnosis, die Designer hinter den ikonischsten Plattencovern der Rockgeschichte – von Bands wie Pink Floyd, Led Zeppelin und vielen anderen.

Ein packendes Biopic über Amy Windehouse mit Marisa Abela in der Hauptrolle.

Die 1984 von den Talking Heads im Pantage Theatre von Los Angeles gebotene Show gehört zum Besten, was der Rock in jenem Jahr zu bieten hatte. Legendär und von vielen Kritikern als bester Konzertfilm aller Zeiten bezeichnet, kommt das Werk zum 40. Jahrestag wieder auf die große Leinwand.

Fortsetzung der Wohlfühlkomödie mit Musik über eigenbrötlerische Inselbewohner mit dem Herz am rechten Fleck.

Eine junge Fondsmanagerin lässt den ungeliebten Job und ihren langjährigen Freund sausen, um in den schottischen Highlands ihrem Lebenstraum zu folgen - nämlich Opernsängerin zu werden.

Cate Blnachett spielt die erste weibliche Chefdirigentin eines großen deutschen Orchesters.

Ein Filmkunstwerk, das die Wildheit der Flüsse ehrt, aber auch ihre Verletzlichkeit anerkennt.

Die Band-Mitglieder der Foo Fighters erleben in dieser Horrorkomödie bei Musikaufnahmen ein dämonisches Spektakel.

So nah wie in Alex Winters Dokumentation war man Provokateur und Musiklegende Frank Zappa noch nie.

Inspiriert von der Lebens- und Liebesgeschichte der Pop-Ikone Céline Dion hat Valérie Lemercier ihrem Idol eine schillernde Hommage gewidmet.

Eine Opern-Sängerin und ein Stand-up-Comedian haben eine gemeinsame zweijährige Tochter, die ein Talent zeigt.

On the cusp of his 30th birthday, a promising young theater composer navigates love, friendship, and the pressures of life as an artist in New York City.

Die Tina-Turner-Doku war der umjubelte Höhepunkt der Berlinale 2021 von den Produzenten von "Searching for Sugarman" und "Whitney".

Ein einzigartiges Kinoereignis: Oscar-Preisträger Spike Lee begeistert mit einem Konzertfilm von David Byrnes genialer Broadway-Show.

In der Geschichte, die Tinis eigenes, reales Leben wiederspiegelt, bricht sie auf und lässt die Welt aus der Serie hinter sich.

Puccinis einzige komische Oper findet selten ihren Weg auf die Bühne. Dabei ist sie ein faszinierendes Werk mit einer Fülle von überschwänglichen Walzern und lieblichen.

„Die Passion – Die größte Geschichte aller Zeiten“ kehrt nun zurück auf den Bildschirm. Spielort des großen Musik-Live-Events ist die documenta-Stadt Kassel, wo auf spektakulärer Bühne wieder die letzten Tage im Leben von Jesus Christus inszeniert und mit bekannten Popsongs in die heutige Zeit transportiert werden. Hannes Jaenicke übernimmt die Rolle des Erzählers.

Ein ausführlicher Blick auf eine der weltweit erfolgreichsten Rockgruppen in Spielfilmlänge.

Der lebensfrohe Musiker Espírito da Luz Soares lernt den Geschäftsmann Maurício und den Komponisten Moacir kennen.

Die Sendung zeigt das Show-Highlight von Helene Fischer aus der Messehalle Düsseldorf. Ein abwechslungsreiches Programm bietet viel Musik, überraschende Duette, atemberaubende Artistik, berührende Momente und ganz besondere Inszenierungen.

Beethovens einzige Oper Fidelio fesselt auch das heutige Publikum mit ihrer zeitlosen Thematik, dem ewigen Faszinosum der wahren Liebe. Star-Regisseur Jürgen Flimm inszenierte mit hochkarätigen Sängerinnen und Sängern in den Hauptrollen: Die finnische Sopranistin Camilla Nylund brilliert in der Titelpartie, Tenor Jonas Kaufmann glänzt als ihr Konterpart Florestan. Durch Nikolaus Harnoncourts Dirigat wird diese Inszenierung zum unvergesslichen Musikereignis. Der österreichische Maestro, dessen Interpretationen immer wieder für ihre strukturelle Transparenz und ihre intellektuelle Reflexion gelobt werden, findet einen intensiven emotionalen Zugang zum musikalischen, aber auch zum dramatischen Gehalt dieses Meisterwerks. Während die Oper lange politisch interpretiert und die Aspekte von Unterdrückung und Befreiung herausgestellt wurden, sieht Harnoncourt darin vor allem eines: »Eine Lobeshymne auf die eheliche Liebe.«

Im Tokio der nahen Zukunft herrschen 23 Clans über die Stadt: manche von ihnen friedliebend und mehr oder weniger aufrecht, andere machthungrig und gewalttätig. Unter ihnen auch die Bukuro Wu-Ronz, die sich unter der Führung des wahnsinnigen Yakuza Buppa anstellen, die Alleinherrschaft über den rotlichtgetränkten Moloch zu übernehmen. Als sein Günstling Mera (Ryohei SUZUKI) im Streit den von allen Clans geschätzten Tera tötet, geht ein Beben durch die Stadt: Die Gira Gira Girls, die Shibuya-Saru, die Shinjuku-Hands und allen voran die Musashino-Saru rotten sich unter der Führung des energischen Kai zusammen, um den Wu-Ronz ein blutiges Ende zu bereiten. Die Battles können beginnen.

Frank Zappas Konzerte in Hollywoods ´Roxy Theatre` im Dezember 1973 sind legendär. Zappa und The Mothers spielten am 8., 9. und 10. Dezember an drei aufeinanderfolgenden Nächten, diese Shows bildeten die Grundlage für das 1974 veröffentlichte Album „Roxy & Elsewhere”. Gleichzeitig wurden die Shows auf 16mm- Film festgehalten, das Material befand sich seitdem in Zappas Schatzkammer. Jetzt wurden die Aufnahmen vom Zappa Family Trust komplett restauriert und zum allerersten Mal zur Verfügung gestellt. Sie zeigen Frank Zappa und The Mothers auf dem Höhepunkt ihrer Schaffenskraft und umfassen einzigartiges Material. Für Zappa-Fans, die seit Jahren sehnlich auf diese Filmaufnahmen gewartet haben, ist dies eine höchst bedeutsame Veröffentlichung. Das Bonusmaterial umfasst zusätzlich die Nummern ´Medley: Pygmy Twylyte / The Idiot Bastard Son` und ´Dickies’s Such An Asshole`.